Lire la Suite »]]> Vendredi 6 mai, la rencontre avec Evelyne Bloch-Dano par Antoine Boussin des Editions Grasset fut loin d’être ….ORDINAIRE.

Antoine Boussin, vif, sémillant anima ce tête à tête avec le plaisir non dissimulé de faire partager au public sa passion des livres.

Evelyne Bloch-Dano se prêta spontanément au jeu, parla avec une sérénité naturelle de son activité professionnelle de journaliste, et en tant qu’écrivain, de ses biographies successives avant de s’arrêter sur son dernier roman  consacré au dernier amour de la Dame de Nohant : « Le dernier amour de George Sand »

Cette femme étonnante pour son époque, engagée aux côtés des révoltés est très active et participe à la vie politique.

Ecrivaine prolifique, elle est l’auteur de nombreuses pièces de théâtre, romans et d’une correspondance de plus de 1000 lettres.

Bien que meurtrie par les tragédies de la vie, elle vivra un véritable amour pendant 15 ans avec Alexandre Manceau, un ami sculpteur de son fils.

La présentation vivante de cette biographie n’a pu que susciter l’envie de la lire.

La soirée se poursuivit avec un échange avec le public et une séance de dédicaces après achat auprès de la librairie « Le Jardins des lettres ».

Evelyne Bloch- Dano participait à « la plage aux écrivains » à Arcachon, le lendemain.

Thérèse Miquel

Lire la Suite »]]> André BACH, éminent archiviste, passionné de la « grande guerre » énonce plusieurs causes de celle que l’on croyait «  la der des der » :

- la pulsion des peuples qui prend l’allure de croisades

-  l’ascension sociale par l’instruction qui effraie l’élite.

I)      En 1914 tous les pays européens sont dotés de régime monarchique. Seule la France républicaine se déchire sur les problèmes de la laïcité et religion (Eglise – état)

Cette première guerre est totale ; la mobilisation mondiale.

L’industrie chimique et métallurgique sont des adjuvants importants ainsi que la facilité de transports par le réseau de chemin de fer suffisamment développé.

La bureaucratie au point joue un rôle important.

L’élite, classe dominante sachant lire et écrire a peur de se faire dépasser par les masses qui accèdent à l’instruction grâce aux « hussards noirs » (instituteurs).

La guerre permet de remettre l’ordre social et de lutter contre la laïcité.

II)   A partir des « Carnets de guerre d’un hussard noir » (instituteur charentais) de MR Delfaud, le général Bach met l’accent sur le côté « fraternel » des belligérants malgré la barbarie qui les décime.

Dans leurs tranchées face à face des complicités, des contacts, des trêves s’établissent à l’insu de l’Etat, en dépit de la barrière de la langue. Tous souffrent des mêmes calamités sordides (froid, faim, pluie, boue, insuffisances vestimentaires …), durée du conflit incompréhensible aux «  défenseurs » de la France profonde aussi éloignés les uns que les autres par leurs us et coutumes, langues régionales que leurs ennemis.

Les automutilations doivent être sévèrement réprimées selon la loi martiale pas toujours respectée par les officiers habités de laxisme…

Le contrôle du courrier scrupuleusement effectué sur les lettres de famille, de l’arrière pays vers le front permet d’établir un sondage sur ce que représente la guerre par l’arrière pays. Le courrier écrit par les soldats de 1915 à 1918 révèle l’évolution de l’opinion des appelés, restés attachés aux leurs.

En 1918 il n’est par rare de constater des villages exsangues…

Vers 22h15 un échange intéressant s’établit entre le public et le conférencier jusqu’au verre de l’Amitié habituel.

Une soirée spécifique à la saison.

Thérèse Miquel

Lire la Suite »]]> La soirée du 19 octobre était pour beaucoup d’entre nous l’occasion de mieux connaître voir  de découvrir Lévi Strauss et l’anthropologie. Bernard Traimond nous a, à sa manière, entraîné sur les traces de Lévi Strauss mais d’une façon par trop subjective .  Les éléments apportés, pour la plupart, n’étaient accessibles qu’aux privilégiés, ceux et celles qui déjà avaient une connaissance suffisante du sujet, de Lévi Strauss et des différentes écoles de l’anthropologie.

Bernard Traimond reconnaît  l’apport important  de Claude Lévi Strauss dans la pensée du XXème siècle mais nous avons l’impression qu’en tant qu’anthropologue lui – même, il le critique sur le terrain de l’anthropologie ; n’étant pas anthropologue, comme le public en général, nous ne sommes que peu réceptifs à ses critiques et vite son propos nous devient trop hermétique. De mon point de vue, il aurait été plus intéressant de situer Lévy Strauss par rapport à lui –même et à son œuvre.

On peut à travers les propos du conférencier sentir que Claude Lévy Strauss est plutôt un penseur (il avait d’ailleurs fait des études de philosophie), qu’un enquêteur et grand voyageur. En effet Bernard Traimond lui reproche de ne pas donner assez d’importance aux enquêtes et de travailler à partir des ressources des autres qu’il ne critique pas. On le comprend davantage quand on apprend que l e travail de Lévi Strauss se situe au-delà des faits, dans la compréhension du fonctionnement de l’esprit humain, il se place, nous dit Bernard Traimond dans la continuité des philosophes du Siècle des Lumières ( Rousseau, Voltaire…)dans une recherche de l’universel. Il nous fait remarquer que Levi Stauss  ressent bien l’importance du collectif dans la formation de l’individu « Tout vient des autres même l’innocence » nous dit-il. ; Cette phrase montre sa proximité avec Sartre qui  déclare  « Nous pouvons toujours faire quelque chose de ce que les autres ont fait de nous ».

Lévi Strauss sera proche de la pensée existentialiste et de la revue des « Temps Modernes  » néanmoins, par la suite, un conflit surgira avec J.P. Sartre . On peut regretter que Bernard Traimond  ne nous ait pas donné assez d’éléments pour bien comprendre cette discorde.

Il est toujours dangereux de proposer d’emblée des critiques à un public non spécialisé. On peut se sentir pris en otage faute de connaissances suffisantes pour en juger.de là à se sentir pas assez intelligent…il n’y a pas loin. Ce n’est pas le but de ces conférences, au contraire l’objectif est d’en ressortir  plus éclairé ! Nous restons sur une impression un peu trouble et on risquerait d’oublier le conseil de Bernard Traimond qui   reconnaît que « Tristes Tropiques » et « Races et Histoires » sont des chefs d’œuvre, à lire absolument.

Cerise Boussin

Lire la Suite »]]> C’est avec plaisir que nous retrouvons l’ambiance “cosy” des soirées lecture des Mots du Mardi Soir, autour de Marie Dupouy, sous l’œil de Yasmina Khadra.

Marie retrace d’abord la biographie de Yasmina Khadra, de son vrai nom : Mohammed Moulessehoul, né en 1955 dans le Sahara. En s’appuyant sur des passages de son livre “L’écrivain”, elle évoque sa jeunesse difficile dans le lycée militaire ou l’a placé son père à l’âge de 9 ans.
Militaire de carrière, pendant les années sombres de la guerre civile algérienne, il sera l’un des principaux responsables de la lutte contre les groupes terroristes, en particulier en Oranie. Il prendra sa retraite en 2000 pour se consacrer entièrement à l’écriture.

Attiré par la littérature et les auteurs français (St Exupéry, Camus, qu’il rencontrera,…), il choisit définitivement le français, plutôt que l’arabe, comme langue d’écriture (ce qui lui sera reproché en Algérie).
La liberté de parole de l’écrivain qui veut s’exprimer librement sur un thème qui lui est cher, l’intolérance, ce que lui interdit son statut militaire, l’oblige à prendre un pseudonyme, qu’il choisit féminin pour rendre hommage aux femmes algériennes, et plus particulièrement à son épouse en adoptant ses deux prénoms : Yasmina Khadra.

La révélation de sa véritable identité en 2001/2002 dans son roman autobiographique “L’écrivain” et dans “L’imposture des mots” lui attirera des critiques, tant en France qu’en Algérie.
Mais son talent d’écrivain reconnu depuis plusieurs années lui vaut l’attribution de plusieurs prix littéraires, tant en France qu’en Europe, ou au USA, au Canada,… Il est maintenant largement reconnu et a été traduit dans une quarantaine de pays.

Avec cette belle idée d’une lecture à deux voix de passages du roman “Ce que le jour doit à la nuit”, Marie et Cerise nous emmènent sur les pas de Younès, jeune algérien confié par son père ruiné, à son oncle pharmacien, algérien marié à une française, dans l’Oranais des années 1930 à nos jours.     Younès devenu Jonas nouera de solides amitiés franco-algériennes.     Malgré les bouleversements des années terribles de la deuxième guerre mondiale, de la guerre de libération algérienne, de la guerre civile en Algérie, il refusera de laisser détruire le lien qui l’unit à ses amis pieds-noirs, tout en restant fidèle aux valeurs enseignées par son père (fierté, respect des anciens, de la parole donnée, des traditions,…).

Dans ce roman, Yasmina Khadra éclaire d’un nouveau jour ce conflit qui a opposé deux peuples amoureux d’un même pays. Avec la courageuse défense de cette double culture franco-algérienne, que de chaque côté de la Méditerranée, on a trop souvent cherché à renier, l’auteur nous propose une belle métaphore sur le passage de l’obscurantisme à la lumière.

Après un sympathique débat entre les lectrices et le public, la soirée s’est conclue par le traditionnel rafraîchissement au cours duquel les conversations à bâtons rompus ont pu se dérouler en toute convivialité.

Jean-Marc

Lire la Suite »]]> Les “Mots du Mardi Soir” font leur rentrée avec un sujet sérieux et accueillent à la Médiathèque de Lanton, après deux mois de “trêve” estivale, le directeur depuis près de 10 ans de la Chambre Régionale de l’Economie Sociale et Solidaire d’Aquitaine (la CRESS Aquitaine). Il est en effet ce soir question de cette forme d’économie alternative qu’est l’Economie Sociale et Solidaire.

C’est Michèle Brieff, femme d’entreprise et actuellement présidente d’une “couveuse d’entrepreneurs” et d’une M.I.E (Maison Initiative Entrepreneuriat) qui présente Vincent Paillart, l’intervenant de ce soir.

Au cours des deux heures d’intervention de Vincent Paillart (exposé puis questions-réponses), nous apprenons que l’ESS, cette “autre façon d’entreprendre”, fait partie de notre quotidien.

Mutuelles de santé, d’assurance, chèques déjeuners, associations, sans oublier les produits “équitables” ou “éthiquables”, sont autant de secteurs de l’activité économique gouvernés par les principes de non lucrativité et de solidarité de l’Economie Sociale et Solidaire.

C’est au XIXème siècle que sont apparus les premiers regroupements d’individus (ouvriers des filatures lyonnaises, les Canuts) qui ont mis en avant le principe démocratique d’une personne = une voix pour gérer une entreprise.
La coopérative de production est née, vite suivie par la mutuelle permettant à tous de se soigner, puis en 1901, l’association.
Cette économie sociale a précédé l’économie solidaire, plus récente, apparue sur fond de crise économique dans les  années 70 , qui permet aujourd’hui de favoriser la création d’entreprises alternatives (autres modes de production et de consommation) auxquels se rattachent, par exemple, le commerce équitable ou les entreprises d’insertion.

Mais que l’on ne s’y trompe pas. Qu’il s’agisse d’un magasin Biocoop ou de la Maïf, le principe fondateur est le même : primauté de l’Homme sur le profit dans la réponse apportée à un moment donné à un besoin non satisfait par l’économique classique.
Le “poids” de l’ESS dans l’économie nationale ? Plus de 215 000 établissements et plus de 2 millions d’emplois, soit dans les deux cas près de 10% de l’économie en général. L’ESS en Aquitaine emploie plus de 100 000 personnes dans près de 12 000 établissements (données 2006).

La CRESS Aquitaine veut faire connaître et rayonner l’ESS et en diffuse l’éthique. Elle permet l’émergence de projets innovants et  accompagne des structures dans ce domaine économique.

Les brochures apportées (en nombre) par Vincent Paillart complètent utilement les données présentées dans l’exposé et largement commentées  par l’orateur engagé de cette intéressante conférence qui a attiré 60 personnes attentives et curieuses si l’on en juge par les nombreuses questions posées.

Christine Clamens

Lire la Suite »]]> Vendredi 13 Août  » les mots du mardi soir en balade » guidaient de la place de Courcy au port Ostréicole, via boulevard de la Plage et rue Guy Célérier, un public varié et fleuri…de chapeaux à la (re)découverte de Taussat.

Chapeautée de fleurs champêtres Cerise Boussin retraçait avec alacrité sémillante les épisodes –clés du village de Taussat des origines à nos jours ; les plus illustres personnalités de passage ou d’adoption ont été évoquées (Mirande…Toulouse-Lautrec).

Pour le plaisir des 150 personnes rassemblées, les commentaires étaient émaillés de chansons de toujours à l’orgue de barbarie interprétées par Claude Lieggi, Sophie Gentil et Nathalie Mas .

Vers 20h15 , le port ostréicole attendait les « visiteurs » pour un apéritif organisé par la commune. Le pique –nique tiré des sacs fut animé d’une conviviale simplicité.

Le point d’orgue de la soirée, un exceptionnel répertoire de chansons françaises connues de tous (Brassens ,Gainsbourg, Piaf, Le Forestier…) excellemment interprétées par le trio «  l’orme creux de la rue de Lyon » s’étira jusqu’à 22h30 à l’émerveillement de tous.

Josée Stroobants, photographe de Brassens qui nous faisait le plaisir de nous accompagner, fut sans aucun doute séduite par cette soirée alliant culture et convivialité en toute modestie.

Thérèse Miquel des « mots du mardi soir »

Lire la Suite »]]> PARCE QUE L’ON NE CHERCHE QUE CE QUE L’ON CONNAIT
IL EST PRIMORDIAL POUR « LES MOTS DU MARDI SOIR » DE SE DONNER CETTE MISSION IMPORTANTE  » CONSERVER LA MÉMOIRE DU TEMPS ET DU VÉCU «                                                                                                                                                            Que ce soit celui de notre planète ou celui de notre région, canton, commune, d’où l’intérêt de collecter des écrits, des mémoires et de constituer un fonds de ressources.
C’est aussi la connaissance du temps présent.

Les mots du mardi soir contribuent à ce que la Médiathèque soit en effet le conservatoire des témoins de notre époque.

Enfin une mission très importante pour «   les mots du mardi soir  » susciter l’intérêt de la population, adultes, jeunes et enfants pour les livres, la culture en général.

Il s’agit de provoquer la curiosité pour des écrits, des idées, des pensées nouvelles, différents de celles que nous avons l’habitude de rencontrer dans notre vie de tous les jours, et de proposer des sources de réflexion et d’interrogations pour des connaissances nouvelles.

Joe Mercier

Que ce soit celui de notre planète ou celui de notre région, canton, commune, d’où l’intérêt de collecter des écrits, des mémoires et de constituer un fonds de ressources.
C’est aussi la connaissance du temps présent.

Les mots du mardi soir contribuent à ce que la Médiathèque soit en effet le conservatoire des témoins de notre époque.

Enfin une mission très importante pour «   les mots du mardi soir  » susciter l’intérêt de la population, adultes, jeunes et enfants pour les livres, la culture en général.

Il s’agit de provoquer la curiosité pour des écrits, des idées, des pensées nouvelles, différents de celles que nous avons l’habitude de rencontrer dans notre vie de tous les jours, et de proposer des sources de réflexion et d’interrogations pour des connaissances nouvelles.

Joe Mercier

Lire la Suite »]]> Ce mercredi 23 juin « les mots du mardi soir » accueille Philippe Rouyer conférencier hors pair, angliciste, professeur du département « arts et spectacle  à l’université de Bordeaux ; il nous fera profiter tout au long de cette conférence de sa connaissance approfondie du théâtre et de sa passion pour cet art qu’il pratique aussi en tant qu’acteur.

Dans un premier temps, Philippe Rouyer replace l’écrivain et le dramaturge, né en 1910, au sein du florilège de ses illustres congénères  : A. Camus (né en 1913), André Roussin (1911), M.Duras (1914). Il nous rappelle qu’à la libération, aux côtés de A.Camus, F. Mauriac, P.Valéry, Colette tous hostiles à la peine de mort, ils tentent de sauver R. Brasillach de la peine capitale.

Sa 1ère pièce, écrite avec J.Aurenche  Humulus le muet  est un échec (1929).

En 1929, sa « 1ère vraie pièce » : L’Hermine  est jouée salle de la  Comédie Française avec  Pierre Fresnay. Au même moment Gide présente  Œdipe .

Avec  Le voyageur sans bagage  en 1937, Anouilh connait son premier grand succès.  Au Théâtre des Mathurins, Georges Pitoëff en assurera la mise en scène.

En 1938  Le Bal des voleurs rencontre également un large public.

En février 1944,   Antigone  sera mis en scène au théâtre de l’Atelier, cette pièce reste l’une des pièces les plus jouées du répertoire théâtral en France et à l’étranger.

A partir de cette époque, les  théâtres parisiens représentent plus ou moins chaque saison une nouvelle pièce d’Anouilh. Elles rencontrent un vaste public et sont souvent interprétées par de célèbres acteurs comme Danièle Delorme et Jacques Dufilho dans  Colombe  en 1951, Louis de Funès dans  La valse des toréadors en 1952,  Paul Meurisse, dans Hurluberlu ou  Jean-Pierre Marielle dans La Culotte

Philippe Rouyer resitue  Anouilh sur la scène théâtrale de son époque. Il évoque ses contemporains comme Camus qui avec  les Justes ou Caligula,  illustre un théâtre plus engagé et Beckett qui révolutionne la forme théâtrale avec En attendant Godot   en 1952.

Des critiques ont souvent dit d’Anouilh qu’il écrivait  pour  le Boulevard supérieur, sa plume est acérée,  son écriture est alerte, il connaît « les ficelles » qui font rire et qui plaisent au public. Anouilh est parfois jugé comme un « auteur qui n’a rien à nous dire pourvu que ce soit distrayant et bien dit, et que nous passions une bonne soirée ». Sa satire sociale et politique peut paraître parfois  réactionnaire, néanmoins, pour Philippe Rouyer, Anouilh fait partie des auteurs importants et incontournables du   répertoire théâtral français ; Il est par certains aspects proche du théâtre de  Feydeau,  Sacha Guitry et de Marcel Aymé. Il est plus complexe qu’il n’y paraît comme on pourra  le voir dans « les Fables » représentés le vendredi 25 juin à Lanton.

Anouilh se plaisait à dire et à faire dire à Ornifle « dans la vie, il faut avoir du courage et jouer la comédie. L’homme est un animal inconsolable et gai. » Cette phrase clef citée par Philippe Rouyer est caractéristique de la pensée de l’écrivain.

En deuxième partie, des diapositives représentant des décors et  acteurs mettront en lumière l’évolution des mises en scènes des pièces d’Anouilh.

Un échange habituel s’ouvre avec la cinquantaine de personnes présentes vivement intéressées par ce voyage  dans la vie théâtrale française du 20ème siècle. Pour parfaire notre rencontre avec Anouilh, nous nous donnons rendez-vous  le vendredi 25 juin pour la représentation d’Antigone   jouée par   la troupe « la Déclamuse »  à la salle d’animation de Lanton .

Voir le texte sur la conférence

Lire la Suite »]]> La vareuse rouge qu’arborait Alain de Neuville annonçait la couleur : C’est bien de son « pays » , celui où il est né et a grandi et dont il connait par cœur  toutes les landes et les airiaux, qu’il allait nous parler.
Les anecdotes dont il est friand, ainsi que les résultats des recherches qu’il poursuit depuis de nombreuses années ont ravi un public nombreux, féru d’histoire locale et à l’affût de détails pouvant donner un sens aux lieux qu’ils fréquentent tous les jours.
Le voyage qu’il nous a fait faire dans les lieux-dits et les rues des bourgs qui constituent la ville de Lanton, a été un voyage dans le temps et dans l’histoire de la région.
Nous avons pu nous remémorer les diverses activités qui s’y pratiquaient, à travers l’évocation des résiniers (« Allée des Gallips », « Avenue du Hapchot », «  Allée des Sallois »…), des lavandières, du sabotier ou de la « malineyre »……
Nous avons croisé des artistes, Toulouse-Lautrec à Taussat bien sûr, mais aussi Rosa Bonheur, Luminais, Huet, Cantegril, Géricault et Diaz de la Pena, artiste peintre qui donna  autrefois son nom à la « Route de Bordeaux ».

Nous avons également rencontré des personnalités influentes, Manuel Sayo, par exemple, qui fut toute sa vie très impliqué dans l’animation de Cassy ; d’anciens maires, tels Gérard Minardo, Pierre Techoueyres, Daniel Hazera, David de Vignerte…, un neurochirurgien  célèbre (Albert Pitres) ; un curé , l’abbé Wolf, qui œuvra pour ses paroissiens pendant 35 ans.
Quelques silhouettes féminines ont croisé notre route, Charlotte et « Titoune » qui ont donné leur nom à des ponts, l’énigmatique Suzette,  Elzide……
Chemin faisant,  nous avons aussi découvert le sens de termes aussi truculents et mystérieux que  « Pouzoum », « Saussine », «  Le Balein », « Mautemps », et beaucoup d’autres encore.
Un échange fort sympathique avec les personnes présentes nous a conduit au terme d’un voyage qui aura aiguisé  notre curiosité et nous aura donné envie d’en savoir plus sur ces lieux riches en expériences humaines que nous méconnaissons souvent.

Voir l’article de la conférence

Lire la Suite »]]> Svelte, élégante et sobre, Dominique Bona  salue le public d’un large sourire qui irradie son visage serein au regard doux et pétillant.
Née en Catalogne, pays de contrastes aux couleurs violentes de paysage solaire méditerranéen, grande lectrice dès sa plus tendre enfance, cette femme agrégée de lettres modernes ressent très tôt dans le livre une aide à vivre mieux. Écrire est le besoin de vouloir faire passer ce que l’on voit et reçoit.
Avec des mots simples, colorés d’adjectifs choisis, elle définit les genres littéraires où elle excelle : la biographie et le roman.

Dans le premier prime le réel, étayé de sources (écrits, témoignages) authentiques relatives au personnage choisi (R. Gary, S. Zweig, B. Morisot, C. Malraux…).

Dans le deuxième, c’est la fiction qui l’emporte sans rationalité. Un personnage, un lieu, une couleur sont le point de départ d’une histoire purement imaginaire.

« La ville d’hiver » est née du mot « gris ». Sensible à la lumière du ciel et aux parfums Dominique Bona campe ses personnages à Arcachon autour du souvenir de D’Annunzio.
Elle admire les êtres passionnés, artistes (écrivains, peintres, sculpteurs) qui par leur sensibilité donnent les couleurs de leur monde intérieur. Elle est attirée en particulier par les femmes artistes des siècles passés qui ont du mal à faire reconnaître leurs talents de créatrices (C. Claudel, B. Morisot …).
Avec un égal plaisir et une passion non dissimulée,Dominique Bona répond aux 15 questions posées sur «  Clara Malraux », sa dernière biographie.
Sans tarir, elle parle longuement de l’enfance bourgeoise de Clara Goldschmidt, de sa vie avec Malraux, de son courage après leur rupture et de ses engagements dans la résistance et en Israël.
Pour elle, Clara, femme à l’ombre d’un grand écrivain a aimé passionnément André Malraux sans pouvoir vivre à ses côtés. Moderne et très contemporaine par sa volonté de liberté et d’émancipation, Clara (déjà âgée) avait déclaré à l’auteure  qui l’interviewait  peu après la mort de Malraux : « il faut vivre, il faut participer ».

Débat et dédicaces clôturent cette soirée particulièrement riche qui marquera le public des Mots du Mardi soir.
Le lendemain Dominique Bona participait au « salon des écrivains » à Arcachon et répondait pour « l’express » avec la même passion sereine, souriante et vrai .

Voir l’article sur la rencontre avec auteur